Es más conocida últimamente por su faceta literaria que por la musical. O más bien por el (dulce) relato que hace de su vida en el Nueva York de los setenta junto a Robert Mapplethorpe en el libro «Just Kids» («Éramos unos niños», Lumen). En realidad, a Patti Smith siempre le han interesado más la poesía y la literatura que la música –cuenta los accidentes en ese libro–, pero a sus 66 años mantiene la misma sensibilidad para hablar de la creación ajena y propia, que la impulsa a removerse en la silla, cambiar de postura, hablar alargando la mano. Ha hecho de sus canas, su pelo enredado y el indisimulado bizqueo una muestra de identidad. No viene a España de promoción del álbum que publica, «Banga» (Sony), ni a asistir a un concierto. Smith, una de las introductoras de la literatura de Roberto Bolaño en Estados Unidos, está en España porque no ha querido perderse la entrega del Premio Cervantes a otro de los grandes chilenos, Nicanor Parra.
-¿La literatura en español va abriendo camino en EE UU?
-En realidad, siempre lo ha hecho, aunque es más difícil que la literatura en inglés, claro. Yo de joven ya leía a Lorca y Lope de Vega y muchos otros. Siempre ha tenido una presencia y Parra, por ejemplo, era muy leído por los poetas «beat» en los 70. Bolaño es uno de los autores que más relevancia han tenido y que nos ha dejado la primera obra maestra del siglo XXI, «2666». En general, el mundo se está interconectando cada vez más y hay poetas de todas partes que acceden a público de países muy lejanos. La Fundación Lorca trabaja mucho en Nueva York y están preparando una gran exposición de «Poeta en Nueva York».
-Se la vio entre el público, escribiendo algo, en la ceremonia del Cervantes. ¿Le resultó inspiradora?
-La verdad es que escribía un poema y me gustó bastante sentir el homenaje a un autor, a su obra y a su idioma. Y ver a la familia de Parra, y a los Príncipes de España, incluso. Pero lo que más me gustó fue ese pedestal en el que no había una corona de flores, sino una máquina de escribir vieja. Eso me pareció precioso.
-Hablamos de autores chilenos, y en su nuevo disco hay un batiburrillo de referencias. Le dedica un tema a Séneca, otro a Américo Vespuccio, a Andrei Tarkovsky…
-Yo escribo todas las letras y el disco refleja lo que leo, estudio, lo que me ha interesado durante estos últimos ocho años. Los primeros descubridores, la vida de San Francisco de Asís… la literatura rusa como Gogol y Bulgákov, los pintores italianos como Giotto o Piero della Francesca, y las películas de Tarkovsky… son todas referencias que me inspiran, pero también hay otras más sencillas o humanas y códigos privados: «Séneca» es para mi ahijado. «Maria» la escribí para la fallecida actriz Maria Schneider («El último tango en París»), que fue mi amiga en los setenta, así que es una canción nostálgica por ese periodo.
-No me ha hablado de «Banga», el single y el título del disco.
-La inspiración fue «El maestro y Margarita», de Bulgákov, en el que sale Banga, que es el perro más leal del universo. Le quería escribir una canción alegre, anárquica, para divertir. Es el placer y la alegría de la lealtad, como lo que pasa en mi banda: somos una familia solidaria.
-Parece que le preocupe más la literatura que la vida.
-Siempre ha habido una mezcla. Antes más inspiradas por mi marido y ahora escribo sobre mi hija (risas). «Nine», por ejemplo, la concebí como regalo de cumpleaños para Johnny Depp, que toca la guitarra en una canción. La inspiración es a veces patente, a veces escondida: en el anterior disco mi motivación era la crítica contra la Administración Bush. Llamaba a la gente a la unidad. Diría que este disco es más humanista y juguetón.
-¿Por qué estos años de silencio?
-Estuve donde me necesitaban: haciendo campaña contra Bush. Luego vino el libro, la gira de presentación, exposiciones, toqué en algunos recintos pequeños…
-Habla de Bush. ¿Qué le preocupa ahora de la política de EE UU?
-Bueno, lo primero es que espero que Obama sea reelegido. Lo segundo es que estamos haciéndolo muy mal en términos de medio ambiente. Las grandes preocupaciones son la economía, el miedo a que se destruya empleo y el fantasma del terrorismo. Es una obsesión y estamos dejando que lo demás se venga abajo. Creo que el terrorismo no es una amenaza tan seria. Es una ilusión que trata de engañar mediante esa amenaza. La destrucción de nuestro entorno es lo que nos debe asustar. Estoy segura de que si hay un apocalipsis será medioambiental. Ésa debería ser nuestra prioridad como especie. El medio ambiente y cómo lo estamos detruyendo y nuestra falta de respeto.
-¿Es culpa de los estadounidenses?
-Tiene que haber un cambio de actitud radical. Los americanos, en general, son buena gente, idealistas a su manera. Pero como es una nación joven, es muy tozuda y en realidad tenemos mucho que aprender. No aprendemos hasta que ocurre algo terrible, no sabemos prever las cosas.
-En lo espiritual el mundo también está en crisis. ¿Debemos cambiar nuestra manera de vivir?
-Es por lo que meto a San Francisco de Asís en «Constantine’s dream». Evidentemente no tenemos ni la mentalidad ni la capacidad de sacrificio de San Francisco, pero aun así podemos aprender mucho de él. Podemos utilizarle como ejemplo de volver a entrar en contacto y armonía con el mundo natural. Hemos llegado a un punto en que pensamos que la ciencia lo va a poder solucionar todo. Si un río está contaminado, creemos que con más química se va a descontaminar, en vez de limpiar y prohibir los vertidos. Hay que dejar a un lado la ciencia y volver atrás, a una forma más sencilla de vida.
-Y hablando de modo de vida, ¿regresará a la carretera?
-Sí, ya estamos planeando gira por Japón, Europa, Escandinavia… Me encantan las giras.
-Pero, entonces, no tendrá tiempo para escribir.
-¡Yo siempre escribo! Ahora mismo trabajo en varias cosas a la vez. Una es una novela de detectives, y también un libro de poesía, que es precisamente lo que estaba haciendo en la ceremonia del Cervantes. También trabajo en una especie de apéndice sobre «Just Kids» del que prefiero no decir mucho. Estoy feliz y me encanta el disco. Es con el que mejor me siento, porque en él han trabajado como invitados mi hijo Jackson y mi hermana Jesse. Tiene la familia y la intimidad. Es Banga, amor y fidelidad.
Homenaje a Amy Winehouse
El disco parece una galería de dedicatorias. «This is the girl» es un corte que, dice Smith, está escrito a la memoria de Amy Winehouse. «Nunca la conocí, pero admiraba su arte… ( pausa). Ahora que lo pienso, escribí la canción en Madrid, tras el homenaje a Bolaño y antes de actuar en ese teatro que tiene delante una estatua de Lorca… (el Teatro Español). Amy murió ese día. Me acabo de acordar de eso», contaba la artista, que también se conmovió en su día por el triste final de Kurt Cobain, y por eso grabó «About a boy», uno de sus temas. «Pero nunca me sentí identificada con Amy. Parecía una persona autodestructiva, y yo no lo he sido nunca», asegura Smith, que ha reconocido todo tipo de excesos. «Yo jamás me drogué cuando estaba mal, triste o sufriendo. La tristeza, la pena o la ira las vuelco en el trabajo. De Winehouse admiraba muchísimo su voz».
El detalle
LA MÁS ESPAÑOLA
A Patti Smith en breve habrá que darle un pasaporte español. Y es que la rockera nos ha visitado en multitud de ocasiones durante los útimos años. Así, pasó por La Casa Encendida para presentar una exposición dedicada a Rimbaud en 2007, un poeta que idolatra; en 2010 una minigira la trajo en seis conciertos, y en 2011 actuó en el Español. Ha vuelto en 2012 a la entrega del Cervantes.
Patti Smith: «Podemos aprender mucho de San Francisco de Asís»
http://noticierodiario.com.ar/patti-smith-podemos-aprender-mucho-de-san-francisco-de-asis/
